Dozenten

  • Bauerfeld, Angelika – Klavier, Gitarre
  • Chaplik, Aleksandra – Klavier
    • Chaplik180Seit ihrem fünften Lebensjahr spielt Aleksandra Chaplik Klavier. In ihrem Heimatort Odessa besuchte sie die „Stoljarskij Musikschule für Hochbegabte Kinder“. Nach erfolgreichem Abschluss ihres Examens 1992 setzte sie ihr Studium an der Nationalen Musikakademie in Kiew fort. Dort erwarb sie 1997 ihr Diplom als Konzertpianistin, Musikpädagogin, Liedbegleiterin sowie Kammermusikerin. Bereits während ihres Studiums hatte sie zahlreiche nationale und internationale solistische und kammermusikalische Auftritte (in der Ukraine, Portugal und in der Schweiz). Seit 1998 lebt Aleksandra Chaplik in Frankfurt am Main. Um ihr professionelles Können zu erweitern, studierte sie 1998-2004 an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main im Fachbereich Künstlerische Ausbildung bei Frau Prof. Caterine Vickers. Seit sie in Deutschland lebt, tritt sie weiterhin regelmäßig als Solistin und Kammermusikerin auf. Unter anderem wirkte sie bei der Produktion der Jubiläums-CD “25 plus piano solo“ des Internationalen Arbeitskreises Frau und Musik e. V. mit. Im November 2005 nahm sie an dem Festival “Piano+“ in Karlsruhe teil. Außerdem widmet sich Aleksandra Chaplik intensiv der musikpädagogischen Tätigkeit und versucht dabei, die eigene Freude am Klavierspielen zu vermitteln. Dabei ist für sie sehr wichtig, bei den Kindern und Erwachsenen das Interesse am Klavierspielen zu wecken. Dazu ist nicht nur die Vermittlung des trockenen Notentextes erforderlich, sondern auch der Ausdruck und die Bedeutung der Musik.

  • Dragic, Michael – Gitarre
    • Dragic180Michael Dragic studierte „Instrumentalpädagogik“ bei Prof. Heinz Teuchert, „Künstlerische Ausbildung“ bei Prof. Olaf van Gonisson sowie Kammermusik bei Prof. Michael Teuchert in Frankfurt. Beide Studiengänge schloß er mit dem Diplom ab. 1978 war er Bundespreisträger beim Wettbewerb „Jugend musiziert“ und 1986 Preisträger beim „Internationalen Festival Yamashita“.

      Ab 1985 gab Michael Dragic Konzerte und Meisterkurse, u.a. in der Alten Oper in Frankfurt, am Royal Northern College in Manchester und in der Philharmonie in Belgrad. Er hat mehrere CD´s eingespielt und ist Mitherausgeber des Gitarren-Choralbuches der Evangelischen Kirche Deutschland. TV- und Radioauftritte im ZDF, HR, und WDR runden das Gesamtbild ab. Michael Dragic ist Dozent für Gitarre an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt am Main. In der Musikschule Hochtaunus hat er seine Vorstellung von einem lebendigen, zeitgemäßen Unterricht und schülerorientieren Musikprojekten verwirklicht. Durch die Mitgliedschaft im Bund Deutscher Privatmusikschulen findet ein regelmäßiger Austausch mit anderen Musikschulen und Musikpädagogen statt, wodurch das musikalische Spektrum der Musikschule Hochtaunus immer wieder erweitert und neu belebt wird.

      http://michael-dragic.de

  • Dührssen, Fabian – Schlagzeug
    • Duehrssen

      Geboren 1991 in Mainz, wohnt derzeit in Dreieich und studiert Musikwissenschaft an der Goethe-Universität in Frankfurt.
       
      Beginn des Schlagzeugspiels im Jahr 2006, seitdem Unterricht und Workshops bei diversen Dozenten (u.a. George Kollias, Anika Nilles und Udo Masshoff).
       
      Ab 2009 verschiedene Bands und Projekte sowie erste CD- und Videoveröffentlichungen.
      Seitdem knapp 100 gespielte Shows im In- und umliegenden Ausland.
       
      Zu Hause im Rock, Pop und Metal, an sich aber sämtlicher Musik gegenüber aufgeschlossen.
       
      Derzeitig tätig bei:
      Texas Local News (Band/Metalcore-Pop, Frankfurt)
      Junior Philharmonics (Ensemble/Klassik und Filmmusik, Neu-Isenburg)

  • Ernst, Dominik – Schlagzeug
    • Digitales FotoHerr Dominik Ernst, wurde am 02. Juli 1992 in Frankfurt am Main geboren.

      Nach dem Abitur begann er 2012 seine Rock Popp Jazz Ausbildung an der Akademie Mittelhessen, die er 2015 abgeschlossen hat. Herr Ernst ist staatlich ausgebildeter Instrumentalmusiker und Instrumentalpädagoge im Fachbereich Schlagzeug.

      Sein musikalischer Werdegang begann bereits in 2002 wo er bis 2012 Schlagzeug-Unterricht bei Michael Reuter hatte www.drumworks.de

      2002 bis 2008 übernahm er Musikschul- und Bandprojekte im Brass und Rockbereich und musizierte im Musikcorps Stierstadt (Marching und Volksmusik).

      2008 bis 2015 war er im Jazz-Ensemble unter der Leitung von Leonid Borobiev

      2010 bis 2013 musizierte er mit den „Hellebarden“ Weltmusik/Mittelalter

      Zur Zeit bereitet er sich weiterhin auf sein Aufbaustudium im Facherbereich „Klassisches Schlagwerk“ vor.

      Herr Ernst unterrichtet Schlagzeug und Percussion alle Altersklassen. Sein Unterricht wird, neben den technischen und stilistischen Grundlagen, dem persönlichen Geschmack der Schüler im Popular oder Weltmusikbereich angesiedelt.

       

       

  • Gaul, Mathias – E-Gitarre
      • Seit 2004 als Gitarrist in diversen Bands aktiv
      • 2010 bis 2013: Studium an der Rock-Pop-Jazz Akademie in Gießen mit Abschluss „Staatlich anerkannter Musiker und Intrumentalpädagoge“
      • Gibt seit 2010 Gitarrenunterricht
      • Aktuelle Band „Tuxedo Paint System“ und diverse Jam Band Projekte
  • Gierth, Friedel – Klavier, Violine, Viola
    • Friedel Gierth studierte an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt am Main Klavier bei Herrn Professor Billing, Violine bei Herrn Professor Herrmann und Gesang bei Frau Professor Lohmann-Becker. Nach erfolgreichem Studienabschluss unterrichtete er zunächst längere Zeit an der Städtischen Musikschule Frankfurt die Fächer Klavier und Violine und arbeitete in der Diözese Mainz als Organist.

      Großen Wert legt Herr Friedel Gierth schon immer auf berufliche Weiterbildung.

      So studierte er neben seinen beruflichen Aktivitäten u.a. noch mehrere Jahre privat Gesang bei dem damaligen lyrischen Bariton Peter Binder vom Staatstheater Darmstadt.

      Herr Gierth ist seit 2001 als Lehrer für Klavier, Violine und Viola in unserer Musikschule Hochtaunus tätig.

  • Glass, Oliver – Gitarre, E-Gitarre
    • Oliver Glass ist am 03.09.1975 geboren.

      Nach seiner Grundschulzeit sowie dem Berufsbildungsjahr absolvierte er das Gymnasium in Bad Homburg in 1999.

      Als ausgebildeter Radio und Fernsehtechniker arbeitete er als Tonstudiomusiker bis 2004. Ab 2005 bis 2007 absolvierte er erfolgreich das Studium an der SAE Frankfurt als Audio Engineer/Tontechniker.

      Von 2004 bis 2014 war er als Selbständiger Musiker/Komponist/Texter im Bereich Audioproduktion tätig.

      Seit 2008 wird Herr Glass erfolgreich als Musiklehrer für Gitarre und E-Gitarre an verschiedenen Schulen und Musikschulen eingesetzt.

  • Hartmann, Georg – Gitarre
    • Georg Hartmann wurde 1962 geboren und erlernte autodidaktisch das Spielen der Gitarre.

      Ab 1980 bis 1983 hatte Herr Hartmann seinen ersten Gitarrenunterricht bei Gerhard Vogt in Schweinfurt.

      In 1985 bis 1987 folgte der Besuch in der Berufsfachschule für Musik in Bad Königshofen.

      Mit seinem Abschluss an der Fachschule in 1987 in Musik begann Herrn Hartmann’s Lehrertätigkeit für Gitarre. In seiner langjährigen Tätigkeit als Gitarrenlehrer war er Mitglied einer Folkloregruppe mit Schwerpunkt auf irischer und jüdischer Musik.

      Von 2005 bis 2007 bildete sich Herr Hartmann weiter an der Berufsakademie für Musikalische Jugendbildung in Trossingen unter Leitung von Prof. Dieter Kreidler und Prof. Alfred Eickholt.

       

       

  • Hartung, Artjom – Klavier
    •  

      Артем 4

      Artjom Hartung ist in 1977 in Rudny (Kasachstan) geboren. Er stammt aus eine musikalische Familie –  Vater Chorleiter, Mutter Sängerin –, dadurch ist seine musikalische Talent schon ganz früh entdeckt worden. Ab 1885 lernte er Klavier in der Musikschule. Ab 1993 setzte er seine Ausbildung am Musikcollege in Rudny fort. In 1997 hat er sein Studium als „Chorleiter, Musikleiter“ abgeschlossen. Ein Jahr später erhielte er, aufgrund seines gleichzeitigen Klavierstudiums am selben Musikcollege ab 1995, auch das Diplom als „Lehrer an der Kindermusikschule, Konzertmeister“. 2004 hat er seine Ausbildung in Rudny mit dem Diplom als Musiklehrer und Chorleiter abgwschlossen. In 2001 hat er parallel mit seines Studiums begonnen seine musikalischen Kenntnisse an der föderalen staatlichen Hochschule „Tschaljabinsker Staatliche Akademie für Künste und Kultur“ zu vertiefen und erlangte hier 2006 sein Diplom mit der Qualifikation „Künstlerischer Leiter des akademischen Chors, Lehrer“.

      Artjom Hartung unterrichtet seit 1996 Klavier und hat ab 2000 auch an der Universität in Rundy Chordirigieren unterrichtet. 

      Von 1998 bis 2013 war er sowohl Sänger, als auch Pianist/Korrepetitor in dem Chor „SHIGER“ seines Vaters. Der Chor hat auf Tournees in Kasachstan, Russland und Deutschland auch auf die Bühne getreten.

      Seit 2013 lebt er in Deutschland.

       

       

  • Heinemeier, Stephen – Klavier, Gitarre
    •  

      FullSizeRender

      Stephen Heinemeier wurde am 8. Oktober 1994 in Frankfurt am Main geboren.

      Seine pianistische musikalische Ausbildung erhielt er am Hoch’schen Konservatorium Frankfurt am Main als Schüler Kenji Katos. Schon in der Schulzeit entdeckte und vertiefte er seine Nähe zum Komponieren und literarischen Schreiben wie dem Ensemblespiel und der Gesangsbegleitung am Soloinstrument. In den vergangenen Jahren beschäftigte er sich so neben den großen Werken des klassischen Repertoires auch mit freier Improvisation und der Jazz-Stilistik wie Ästhetik, welche vermehrt Eingang in sein künstlerisches Schaffen gefunden haben. Stephen Heinemeier ist außerdem Gründer und Leiter der Chronia Studios, eine Plattform für alle Künste und Künstler, und ein Netzwerk für intermedialen Dialog in freundschaftlicher Verbindung. Hierüber erscheinen regelmäßig Einspielungen seiner neuen musikalischen Werke und erzählten wie lyrischen Texte. Stephen Heinemeier ist seit September 2017 Dozent für Klavier und Gitarre an der Musikschule Hochtaunus.

  • Held, Benedikt – Klavier, Keyboard
    • 539527_536831752998957_734897583_n

      Herr Benedikt Held wurde am 20.12.1990 geboren.

      Nach seinem Abitur in 2010 begann er sein Bachelor Studium an der Hochschule für Musik in Würzburg mit dem Hauptfach: Kontrabass-Jazz und dem Nebenfach: E-Bass, Piano

      In 2014 hat er seinen Bachelor of Arts mit „magna cum laude“ abgeschlossen.

      Seit Oktober 2014 absolviert Herr Held seinen Master-Studiengang an der Popakademie in Mannheim. Sein Hauptfach hier: E-Bass sowie das Nebenfach: Gitarre.

      Herr Helds musikalischer Werdegang ist sehr vielfältig. Bereits im Alter von 7 Jahren erhielt er klassischen Klavierunterricht.

      2008-2010 hatte er zusätzlichen Unterricht – in Jazz-Piano bei Andreas Viehöfer sowie

      2002-2010 zusätzlichen Kontrabass- und E-Bass Unterricht bei Gerd Mayer-Mendez, Matthias Debus und Judith Goldbach.

      In 2009 erhielt Herr Held den Kulturpreis der Stadt Eberbach, er wurde 2010 Landessieger bei Jugend Jazzt in Baden-Württemberg mit „Heidelberg Jazz Collective“ sowie im gleichen Jahr Sieger des Jazz Me Festivals mit dem „Heidelberg Jazz Collective“.

      2011 war er Preisträger bei der Jugend Jazzt Bundesbegegnung in Dortmund mit o.a. Jazzband und im gleichen Jahr ebenfalls Sieger des Bayrischen Orchesterwettbewerbs mit der Big Band „Savoy Ballroom Orchestra“.

      Herr Held unterrichtet seit 2012 an verschiedenen Musikschulen und hat diverse musikalische Workshops geleitet.

  • Herrle, Christian – E-Gitarre, E-Bass
    • Gitarrist, Instrumentallehrer, Komponist, Produzent

      Unterrichtsfächer an der Musikschule Hiochtaunus: E-Gitarre, E-Bass, Leitung der Rock-Pop-Bands, div. Workshops (Songwriting) u.a.

      Ausbildung:

      • Abitur 1999
      • einjähriges Intensivstudium am Münchener-Gitarren-Institut (MGI) in Köln
      • Studium der Musikpädagogik an der JWG-Universität Frankfurt am Main u.a. bei H.G. Bastian.
      • Abschlußarbeit: „Die stilistisch-musikalische Entwicklung des Heavy Metal von den 70er Jahren bis heute“
      • Student der Jazzgitarre bei Prof. Michael Sagmeister an der Musikhochschule Frankfurt am Main
      • Unterricht bei Jazzgrößen wie Michael Sagmeister, Gerhard Putschögel, Christoph Spendel, Annemarie Roelofs und Ralph Abelein
      • langjährige Unterrichtserfahrung an div. Musikschulen
      • vorr. 2009 Promotionsstudium der Musikpädagogik

      Musikalische Referenzen:

      • 14-jährige Banderfahrung mit seiner Band „Divinus“.
      • Zahlreiche Auftritte in Deutschland und Europa zusammen mit Bands wie „Blind Guardian“, „Sepultura“, „Motörhead“, „Die apokalyptischen Reiter“, „Knorkator“, „Heaven shall burn“ „Cradle of filth“ und vielen anderen…
      • mehrere Erfolge bei internationalen Newcomerwettbewerben (z.B. Wacken Metal Battle)
      • Auftritte mit diversen Combos der Musikhochschule Frankfurt, u.a. beim Museumsuferfest und dem All that Jazz-Frestival, Frankfurt
      • über 50 Eigenkompositionen und Songs
  • Ilkei, Peter – Gitarre
    • Peter Ilkei studierte von 1990 bis 1994 an der Franz-Liszt-Universität in Budapest und Györ (Ungarn) bei Prof. E. Roth Instrumentalpädagogik mit dem Hauptfach Gitarre. Im Anschluß studierte er „Künstlerische Ausbildung“ an der Musikhochschule in Köln / Aachen. Beide Studiengänge schloß er mit dem Diplom ab. Es folgten Unterrichtstätigkeit an der Universität in Glasgow und verschiedenen Musikschulen.

  • Joliffe, Marc – Klavier, Keyboards/Synthesizer, E-Gitarre, Improvisation
    • Bild Marc JolliffeMarc Jolliffe ist 1986 in Frankfurt am Main geboren und begann mit sieben Jahren Klavier zu spielen. Seit dem 10. Lebensjahr und bis Beginn seines Musikstudiums musizierte er in verschiedenen Ensembles, sowie auch als Begleitperson bei Musikwettbewerben wie ‚Jugend Musiziert’.

      Nach seinem Abitur studierte Marc von 2006 bis 2012  in England Jazz & Popular Musik, Musikpädagogik und Erziehungswissenschaften. Während dieser Zeit spielte er in Groß Britannien und anderen Ländern mit verschieden Jazz, Blues, Soul sowie Rock und Pop Ensembles.  Nach seinem Studium leitete er dann für drei Jahre den Musik- und Instrumentalunterricht an einer staatlichen Gesamtschule im Norden Englands. Zuletzt spielte Marc Jolliffe mit der ‚Strictly Smokin’ Big Band & Soul Band’ in Newcastle-upon-Tyne und ist aktuell als Solopianist und Keyboarder tätig.

  • Kleinschmidt, Jan – Klarinette, Saxophon
    • Kleinschmidt180Ausbildung als Klarinettist unter anderem bei Dieter Hotz vom Frankfurter Opernhaus- und Museumsorchester, Prof. Norbert Kaiser und Uwe Lörch (Solo-Klarinettist beim WDR-Sinfonieorchester).
       
      Neben der klassischen Ausbildung Beschäftigung mit den Bereichen Jazz und Popularmusik, auch auf dem Saxophon.
       
      Intensive Kammermusiktätigkeit, Mitglied vieler klassischer Ensembles (z.B. Bläserquintett „Cantabile“) und zahlreicher Jazzformationen, u.a. der Universitäts-Big-Band Frankfurt.
       
      Soloklarinettist des Sinfonieorchesters der Justus-Liebig-Universität Gießen; mit diesem Orchester nationale und internationale Konzerttätigkeit (auch als Solist), u.a. Tourneen nach Frankreich, Italien, Japan, USA, Israel, China, Polen und die Tschechische Republik.

  • Ko-Gentsch, Hye-Jung – Querflöte
    • KoGentsch200Frau Hye-Jung Ko-Gentsch studierte an der

       

      „Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt“

       

      Orchestermusik mit dem Hauptfach Querflöte. Nach ihrem KA-Diplom (Künstlerische Ausbildung) folgte das Studium zum Konzertexamen bei Prof. V. Brunner.

      Neben Internationalen Meisterkursen, Musikfestivals gibt sie Solo- und Kammermusikkonzerte.

  • Kochsiek, Simone Isabella – Violine
    •  

      Kochsiek, Simone

      1980 – Beginn des Violinunterrichts Heli Kerzisnik (RSO Frankfurt)

      1986 – Beginn des Klavierunterrichts bei Christoph Ullrich

      1990-1994 – Jungstudentin an der Musikhochschule Frankfurt bei Dozentin Karin Boerrie

      1994-1995 – Violinstudium an der Musikhochschule Frankfurt bei Prof. Susanne Stoodt

      1995 – Violinstudium an der Musikhochschule Karlsruhe bei Prof. Ulf Hoelscher Kammermusikunterricht bei Prof. Hubert Buchberger, Prof. Wolfgang Jahn, Prof. Martin Ostertag und Prof. Jürgen Uhde (Klavier-Trio u. Streichquartett)

      2001 – Diplom im Studiengang „Orchestermusik“

      2013 – Aufbaustudium „Künstlerische Ausbildung“ bei Prof. Ulf Hoelscher

      2016 – Beginn mit Bratschenunterricht bei Ingrid Zur, Prof. Jörg Heyer u. Prof. Hartmut Rohde

      Orchester-Erfahrungen:

      1992-1993 – Konzertmeisterin des Landesjugendorchesters Hessen

      1996 – Konzertmeisterin der Jungen Deutschen Philharmonie unter Ingo Metzmacher

      2000 – Aushilfe beim Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks (2. Violine Tutti)

      2002-2003 – Aushilfsvertrag beim Bayerischen Staatsorchester München (2. Violine Tutti) befristete Festanstellung beim Münchner Rundfunkorchester (2. Violine Tutti)

      2004 – gewonnenes Probespiel stellv. 1. Konzertmeisterin der Würzburger Philharmoniker

      2008 – gewonnenes Probespiel Stimmführer der 2. Violinen beim Sinfonieorchester Aachen

      2008 – 2011 – Zeitvertrag beim Staatsorchester Darmstadt (1. Violine Tutti)

      2011 – 2012 – Vorspielerin der 2.Violine beim Philharmonischen Staatsorchester Mainz

      Ab März 2013   Zeitvertrag 1.Violine Tutti bei den Münchner Philharmonikern unter Lorin Maazel

       

      Meisterkurse:

      bei u.a. Prof. Thomas Brandis, Prof. Rainer Kussmaul (Carl-Flesch-Akademie),  Prof. Wolfgang Marschner, Christian Tetzlaff, Prof. Ulrike Dierick, Prof. Werner Scholz.

      Solistische Konzerttätigkeit:

      Auftritte mit versch. Orchestern wie Frankfurter Orchester Gesellschaft, Mainzer Kammer- orchester, Frankfurter Sinfonietta, Loh-Orchester Sondershausen, Bad Vilbeler Kammerorchester unter Dirigenten wie Ralf Otto, David Geringas u. Werken von J.S. Bach Violinkonzerte,  Mozart Violinkonzert A-Dur, Joseph Haydn Violinkonzert C-Dur, Max Bruch Violinkonzert g-moll,  C. Saint-Saens Violinkonzert h-moll, H. Vieuxtemps Violinkonzert Nr.5

      Kammermusikalische Konzerttätigkeit:

      Mit u.a. José L. Gallardo, Paul Rivinius, Johannes Moser, Monica Gutman, Otto Honeck, Sybille Mahni, Dirk Mommertz (Fauré-Quartett), Ulrike Payer u.a. bei den Schwetzinger  Festspielen, bei den Festeburg Konzerten, Bechstein Centrum Frankfurt, Darmstädter  Kammermusikreihe, Kammermusikreihen in Cervo und Imperia (Italien), Barcelona usw.

      Ab 2010 spielte sie mit den Frankfurter Kammersolisten für die Initiative „Künstler gegen Krebs“ unter der Schirmherrschafft von Dr. Hans Dietrich Genscher

       

      Auszeichnungen:

      1992-1994 – Mehrfache 1. Preisträgerin bei „Jugend musiziert“ (Violine-Klavier)

      1994 – 2. Preis beim Bundeswettbewerb „Junge Ensembles musizieren“ (Klaviertrio)

      1997 – Stipendiatin der Landessammlung Baden-Württemberg (Leihgabe einer ital. Violine)

      1998 – 2. Preis beim „Concurs International Paper de Musica“ in Barcelona (Viol.-Klavier)

      1999 – Stipendiatin der Kammermusikakademie „Villa musica“

      2000 – „Bayreuth-Stipendium“ des Richard-Wagner-Verbandes

       

      Weitere Aktivitäten:

      Seit 2006 – Privatschüler, Ensemble Leitung bei jüngeren Geigen Schülern, Vorbereitung für „Jugend musiziert“ und für Aufnahmeprüfungen an Musikhochschulen u. Konservatorien

      Seit 2008 – regelmässige Hospitanz bei Prof. Daniel Gaede an der Musikhochschule Nürnberg

      Seit 2011 – Coaching & Probespielvorbereitung für Studenten u. Berufsmusiker

      2014 – CD Aufnahme mit Simone I. Kochsiek und Paul Rivinius in der Festeburg Kirche Frankfurt am Main mit Werke für Violine und Klavier von L. v. Beethoven, R. Schumann, C. Debussy, J. Massenet und F. Kreisler

      2016 – Seminar für Violin Pädagogik bei Florian Meierott (Violinschulen Herausgeber)

  • Kopf, Matthias – Schlagzeug, Percussion
    • Matthias

      1998-2009 Schlagzeugunterricht bei Michael Nagel

      2005-2007 Musikgymnasium Montabaur

      2006-2011 Klavierunterricht

      2007-2008 Vorstudium an der FMW

      2008-November 2012 Student an der FMW (Frankfurter Musikwerkstatt – staatlich anerkanntes Studium zum Berufsmusiker und Instrumentalpädagoge)

      November 2012 Abschluss an der FrankfurterMusikwerkstatt zum staatlich anerkannten Berufsmusiker und Instrumentalpädagogen

  • Krem, Roland – Tuba, Trompete
    • Krem213Roland Krem ist 1983 in Mohács/ Ungarn geboren. Im Alter von 12 Jahren erhält er den ersten Tuba- Unterricht. 1997 bekam er beim Nationalen Wettbewerb für tiefes Blech den zweiten Preis sowie im Jahre 2000 beim selben Wettbewerb den ersten Preis.

      Nach dem Jungstudium an der Universität Mozarteum Salzburg bei Prof. Manfred Hoppert wechselte er 2002 an die Hochschule für Musik und Theater München und studierte bis 2009 bei Prof. Josef Steinböck. Im Jahre 2009 schloss er sein Studium mit einem erfolgreichen Meisterklassenpodium ab.

      Als Mitglied des Blechbläser-Quintetts „ContraBrass“ erhielt er 2003 beim Internationalen „Jan Koetsier“ Wettbewerb den dritten Preis sowie 2008 den ersten Preis und ist Stipendiat der Jan Koetsier- und der Villa Musica- Stiftung. Neben verschiedene kammermusikalische Tätigkeiten ist er u.a. mit dem Ensemble „SoundINNBrass“ Austria und mit dem Euphonium- Solisten Steven Mead sowohl in Europa als auch in Japan, Korea und in der USA tätig.

      Im Jahre 2008 war Roland Krem als Instrumentalsolist Halb-Finalist beim Internationlen Wettbewerb Markneukirchen.

      Als Orchestermusiker spielt er u.a. mit dem Opern- und Museumsorchester Frankfurt, Orchester des  Hessischen Staatstheaters Wiesbaden, Rheinische Philharmonie Koblenz und mit der Münchner Symphoniker. Zusammenarbeit mit folgenden Dirigenten: Bertrand de Billy, Kirill Petrenko, Constantinos Carydis, Esa-Pakka Salonen, Yutaka Sado usw.

      Seit 2010 gibt er als Lehrer für Blechbläser in der Musikschule Hochtaunus und anderen Musikschulen sein Wissen und Erfahrungen weiter.

      Als festes Mitglied in dem Blechbläser-Ensemble „Classic Brass“ spielt er seit 2012 europaweit ca. 120 Konzerte im Jahr. Zahlreiche CD- und Rundfunkaufnahmen u.a. durch das MDR runden sein künstlerische Tätigkeit ab.

      Zum 50. Jubiläum des Bundeswettbewerbes „Jugend musiziert“ war er 2013 als Jurymitglied eingeladen.

       

  • Lee, Yuga – Klavier
    • Yuga Lee 1Frau Yuga Lee ist am 04.10.1985 in Japan geboren. Sie ist Koreanerin und seit Juli 2008 in Deutschland.

      2004 bis 2006 absolvierte Frau Lee das Nagoy College of Musik in Japan; sie wechselte 2006 an die Kyungwon University, Korea wo sie dann 2008 ihren KA Bachelor bei Lira Choi abgeschlossen hat.

      Von 2010 bis 2014 besuchte Frau Lee das Dr. Hoch’s Konservatorium, das sie mit dem IGG Diplom bei Herrn Marc Pierre Toth beendet hat.

      Ihre pädagogische Praxis hat sie bereits in 2006/2007 in Korea begonnen und ihre Tätigkeit als Klavierlehrerin in Deutschland wurde seit 2009 für Anfänger und Fortgeschrittene weitergeführt.

  • Lohrmann, Christine – Violoncello, Violine
    • _Photo Christine1-1 (2)Nach ihrer Prüfung zum Staatlichen Musiklehrer am Konservatorium C. L. Buchardo folgte 1979 bis 1985 ein Violoncellostudium u.a. an der Nordwestdeutschen Musikakademie in Detmold mit dem Abschluß Orchestermusiker mit Lehrbefähigung. Zwischen 1980 und 1989 nahm sie an diversen Meisterkursen mit Erfolg teil. Sie absolvierte eine zusätzliche Ausbildung in den Fächern Musikalische Früherziehung und Musikalische Grundausbildung nach der Montessori-Pädagogik. Seitdem unterrichtet sie an diversen Musikschulen in Deutschland.

  • Maebashi, Ryoko – Klavier
    • Ryoko Maebashi studierte Musikpädagogik mit den Fächern Klavier und Gesang an der Kunitachi-Musikhochschule in Tokio. Ab 1983 folgt ein Studium in der Klaviermeisterklasse der Tokio-Musikhochschule. Ihr Aufbaustudium beginnt sie 1987 in der Klavier-Kammermusikklasse von Prof. Rainer Hoffmann an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt. Im Anschluß studierte sie Solo-Klavier bei Prof. Irina Edelstein, Liedbegleitung bei Prof. Charles Spencer und Kammermusik bei Prof. Hubert Buchberger. 1992 schließt sie ihr Studium mit der künstlerischen Reifeprüfung ab. Ab 1992 studierte sie Cembalo bei Harald Hoeren, alte Musik und Kammermusik bei Prof. Michael Schneider und Orgel bei Prof. Hans-Joachim Bartsch und schloß ebenfalls mit der künstlerischen Reifeprüfung ab.

  • Meusel, Vera – Harfe, Musikalische Früherziehung
    • 1973 – am 7. Dezember geboren in Oberursel/Hessen

      1980 – 1984 – Grundschule Oberstedten in Oberursel

      1984 – 1988 – Humboldtgymnasium in Bad Homburg

      1988 – 1990 – Maria-Ward-Schule in Bad Homburg (Berufsfachschule für Sozialpädagogik und Hauswirtschaft)

      1990 – Realschulabschluß an der Maria-Ward-Schule Bad Homburg

      seit 1978 – Klavierunterricht bei verschiedenen privaten Lehrern

      seit 1983 – Harfenunterricht bei Karin Franke-André (Dr. Hoch’s Konservatorium in Frankfurt/Main)

      1991 – Beginn des Musikstudiums am Dr. Hoch’s Konservatorium in Frankfurt/Main (Seminar für Privatmusikerzieher);
      seitdem

      • Mitglied des „Harfenensembles Frankfurt“
      • Aushilfstätigkeiten als Harfenistin in verschiedenen Orchestern
      • Private Unterrichtstätigkeit als Lehrerin für Harfe und Klavier

      1996 – 2002 – Wohnhaft in Schleswig-Holstein. Dort:

      • Ausbildung am Waldorflehrerseminar in Kiel
      • Freie Mitarbeit bei der Dithmarschener Landeszeitung in Heide
      • Private Unterrichtstätigkeit als Lehrerin für Harfe und Klavier
      • Engagements in verschiedenen Orchestern sowie als Solistin

      2002 – Umzug zurück nach Oberursel/Hessen

      seit 2002 – private Unterrichtstätigkeit für Harfe und Klavier im Hochtaunuskreis sowie dauerhafte Aushilfstätigkeit in verschiedenen Orchestern, Mitglied in verschiedenen kammermusikalischen Ensembles und solistische Engagements

      2002 – 2006 – Studium am Dr. Hoch’s Konservatorium in Frankfurt/Main

      2002 – 2006 – Lehrtätigkeit für Harfe als Honorarkraft in der Musikschule Bad Vilbel

      seit 2008 – Lehrtätigkeit für Harfe, Klavier, Musikalische Früherziehung und das Jeki-Projekt („Jedem Kind ein Instrument“, Klassenunterricht an verschiedenen Grundschulen) im Hochtaunuskreis als Honorarkraft der „Musikschule Hochtaunus“ in Neu-Anspach

      Meine Schüler im Alter von 4 bis knapp 70 Jahren haben eine große Bandbreite von Wünschen, Ansprüchen und unterschiedlichen Voraussetzungen, was ihre Art zu lernen und ihre Möglichkeit zu üben angeht.
       
      Mein Ziel als Lehrer ist es unter anderem, meinen Schülern die Freude am Musizieren und ein großes Maß an Selbständigkeit zu vermitteln, das es ihnen im Laufe der Zeit ermöglicht, ihre eigenen Ideen auf ihr Instrument zu übertragen. Dies erfordert ein tägliches Abwägen und Anpassen des Unterrichts an viele unterschiedliche Faktoren – die Fähigkeit des Schülers zu Lernen und Umzusetzen, seine Tagesform, sein privates Umfeld, das vorhandene Instrument, die Möglichkeiten der Motivation…
       
      All das macht das Unterrichten zu einem sehr abwechslungsreichen und interessanten aber auch anspruchsvollen und nicht selten komplizierten Beruf. Ein Beruf, bei dem man sich manchmal die Haare raufen möchte, weil man dem gleichen Schüler immer wieder die gleichen Vorgänge erklären muss und er trotzdem nicht so recht weiterzukommen scheint.
       
      Doch dann stellt man fest, daß vielleicht die Tonleitern auch nach drei Jahren noch nicht flüssig laufen, der Schüler aber z.B. einen ausgewogenen Rhythmus in anderen Lebensbereichen gefunden hat. Oder er versteht plötzlich einige Zusammenhänge in der Schule viel leichter, auch wenn er lange Zeit die Töne a und h verwechselt. Oder er hat neue Freunde gefunden, weil er zusammen mit anderen Schülern musiziert und auf diese Art unter anderem seine sozialen Fähigkeiten ausbildet und verfeinert.
       
      Daher sollte meiner Meinung nach das Augenmerk nicht nur auf die musikalischen Fortschritte oder die technische Brillianz gerichtet werden, sondern auf die gesamte Entwicklung des Menschen, die durch die Musik in jeder Hinsicht einen großen Gewinn erfährt.

  • Mildenberger, Stefanie – Klavier, Rock-Popgesang
    • Porträt

      Stefanie Mildenberger besuchte das Gymnasium an der Freien Christlichen Schule in Frankfurt am Main und absolvierte 2006 dort das Abitur. Ihre instrumentale Ausbildung begann Sie bereits in 1997 mit Geigenunterricht und ab 2000 Klavierunterricht zum Schluss an Dr. Hochs Konservatorium bei Prof. Stefana Chitta-Stegemann.

      Stefanie Mildenberger studierte von 2006 bis 2011 an der Johannes Gutenberg-Universität Mainz in dem Studiengang Musik und Deutsch für Lehramt am Gymnasium, Hauptfach Klavier, Nebenfach Geige und Gesang. Ihr erstes Staatsexamen wurde erfolgreich in 2011 abgelegt.

      Von 2012 bis 2016 studierte Sie an der Frankfurter Musikwerkstatt im Hauptfach Jazzgesang, Nebenfach Jazzpiano und machte Ihren Abschluss als staatlich anerkannter Berufsmusiker und Instrumentalpädagoge.

      Frau Mildenberger bildet sich ständig weiter u.a. in 2012 an einem 2-tägigen Vocalworkshop von Powervoice, 2013 Teilnahme am 3-tägigen Vocalworkshop von WeBe3 mit Rhiannon, David Worm und Joey Blake in Themen wie Circle Singing, Voiceimprovisation, Beatboxing, Storytelling.

      Seit 2006 hatte Sie Gesangsunterricht und Stimmbildung und ist seit 2014 zertifizierter CVT-Coach.

      In 2014 und 2015 nahm Stefanie Mildenberger zusätzlich wieder an einer 3-tägigen Vocalworkshop sowie an einem 7-tägigen Vocalworkshop mit einem breitgefächterten Gesantsunterrichtsthemen teil.

      Ihre pädagogischen Fähigkeiten konnte Stefanie Mildenberger seit 2006 bei der Leitung eines Kinder-, Jungend- und Gemeindechors unter Beweis stellen. Sie gibt seit 2011 Klavier und Gesangsunterricht. Von 2014 bis 2015 hatte Sie das Bandcoaching einer Kinder- und Jugendband bei der evangelischen Kirche in Bad Homburg unter sich.

  • Mittelstädt, Boris – Gitarre
    • unnamed

       

  • Németh, Csaba – Gitarre; E-Gitarre, Rock-Pop Gesang
    • Csaba Németh ist ein besonders vielseitiger, hochqualifizierter Gitarrist. Er ist Gitarrenkünstler, Gitarrenlehrer und Komponist von Beruf. In den vergangenen Jahren hat er in vielen europäischen Ländern internationale Gitarrenwettbewerbe gewonnen.
      Csaba ist ein international anerkannter Künstler, der schon viele Konzerte in Ungarn, Rumänien, Serbien und Deutschland gegeben hat. Er hat an vielen Meister-Kursen der weltbesten und größten Gitarrenkünstler und Professoren teilgenommen, z.B. Jorgos Panetsos, Alirio Diaz, Martin Mislivecek, Eugene Gridiushko…usw.
      In 2014 gründete er mit dem Gitarristen Michael Dragic das europaweit bekannte Duo Tarantella

      Internationale Erfolge:

      – 2. Preis bei dem Andrés Segovia Landeswettbewerb in 2003
      – 3. Preis bei dem Andrés Segovia Landeswettbewerb in 2005
      – 3. Preis Interpretationswettbewerb „Europa Musiziert” (Magdeburg) 2003.
      – 1. Preis bei dem Open Guitar Festival (Serbien) in 2012
      – 1. Preis Transilvania Guitar Festival (Rumänien) in 2012.

      Ausbildung und Werdegang

      Ab 2005 studierte Csaba Németh an der Musikhochschule von Debrecen/Ungarn bei Professor István Adrovicz. Csaba war dort Mitglied des Gitarrenorchesters, mit dem er 2007 auf Tournee in Zypern ging. Im Jahr 2009 erhielt er sein Gitarrenlehrer-Diplom.

      Von 2009 bis 2011 war er Student bei Dávid Pavlovits an der Musikhochschule (Universität) in Szeged/Ungarn. In diesen Jahren gab er viele Konzerte und erhielt 2011 das Gitarrenkünstler-Master-Diplom mit Auszeichnung.

      – Seit Abschluss seines Studiums gebt Csaba weitere Konzerte. Bei den Auftritten spielt er mit brillianter Instrumenten-Technik und einzigartiger Musikalität.

      – Csaba spielt nicht nur die besten Stücke der Musikgeschichte, sondern auch seine eigenen Kompositionen und Bearbeitungen von weltbekannten Melodien von z.B. Rihanna, Adele, Led Zeppelin oder Scorpions auf einer klassischen Gitarre.

      – Mit dem Gitarrenkünstler Michael Dragic hat Csaba das europaweit bekannte Duo Tarantella gegründet. Das Duo spielt neben klassischen Stücken Csabas eigene Kompositionen und Bearbeitungen von weltbekannten Filmmusiken wie z.B. Fluch der Karibik, Der Pate mit riesigem Erfolg.

      – Csaba ist nicht nur ein großartiger Klassik-Gitarrist, sondern auch ein ausgezeichneter E-Gitarrist auf sehr hohem Niveau. Er hat schon mehrere Konzerte als Sänger und Solo-Gitarrist gegeben und ist professionell orientiert in zahlreichen Musikstilen (Pop, Rock, Jazz, AOR). Mit seiner Band (Kameleon) hat er sowohl eigene Kompositionen als auch Cover verschiedener Bands auf die Bühne gebracht.

      – Csaba ist auch im Studio tätig. Er fertigt dort einzigartige Bearbeitungen von bekannten Bands wie Depeche Mode, Scorpions usw.

      – Csaba unterrichtet Schüler und Schülerinnen im Alter von 5 bis 60 Jahren sowohl einzeln als auch in Gruppen.
      – Er war Dozent in der Universität von Szeged als Gitarrenlehrer.
      – Aktuell ist er Gitarrenlehrer in einer deutschen Musikschule.
      – Viele seiner Schüler und Schülerinnen waren mehrmals Preisträger bei Landeswettbewerben in Ungarn.
      – Bei dem Gitarrenwettbewerb 2013 in Szeged gewann eine seiner Schülerinnen den 1.Preis.

  • Nover, Annegret – Violine, Musikalische Früherziehung
    • Annegret Nover ist mit Musik groß geworden, erhielt Unterricht in MGA, Blockflöte, Violine, Klavier und Gesang, wirkte in Kinder- und Jugendchor, Orff-Gruppen und Schulorchester mit und besuchte verschiedene Fortbildungen im Bereich Tanz/ Bewegung.

      1985-1989 folgte das Studium an der Musikakademie Kassel, welches sie  mit der staatlichen Musiklehrerprüfung in den Fächern Musikalische Grundausbildung und Violine abschloss.

      Schon während des Studiums sammelte sie Erfahrungen in dem Fach Musikalische Früherziehung, das sie an den Musikschulen Vellmar und Baunatal unterrichtete.

      1990 erhielt sie einen Lehrauftrag an den Städtischen Musikschulen Heidelberg und Mannheim.

      Seit 1992 lebt sie mit ihrer Familie in Neu-Anspach und erteilt privaten Unterricht in Violine und MFE.

      2013 erfolgt der Einstieg an der Musikschule Hochtaunus im Bereich Jeki und Musikalische Früherziehung.

  • Okamoto, Toshiro – Violine
    • Herr Okamoto studierte von 1995 – 1999 an der Hochschule für Musik in Tokio bei Prof. Masaoki Inoue, von 2001 – 2004 an der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen bei Prof. Eckhard Fischer und Prof. Federico Agostini, von 2004 – 2006 an der Staatlichen Hochschule für Musik und darstellende Kunst bei Prof. Michael Hauber (Kammermusik Ensemble).

      Seine Orchestertätigkeit begann im September 2004 mit einem Jahr Praktikum im Staatstheater Kassel. Darauf folgte ein einjähriger Zeitvertrag beim Westsächsischen Symphonieorchester. Seit dem 01.08.2006 ist er Mitglied der Klassischen Philharmonie Bonn.

  • Oppermann, Rudolph – Trompete
    • Oppermann180Herr Oppermann studierte an der Akademie in Darmstadt Trompete als Hauptfach und Klavier als Nebenfach.

      Er wirkte in mehreren Jazz-Bands mit, gab u. a. ein Gastkonzert in Polen und war mit Mitgliedern des SWR-Orchesters und der

      HR Big Band als Begleitung von Al Martino auf Deutschland-Tournee.

      Herr Oppermann unterrichtet an verschiedenen Musikschulen und spielt regelmäßig als Solist auch bei Kirchenkonzerten.

  • Sassenhagen, Petra – Blockflöte, Musik für Mäuse, Musikalische Früherziehung, Rhythmik, Trommeln, Kreativer Tanz
    • Petra  Geboren 1960 in Bamberg. Sie erhielt ihren ersten Blockflötenunterricht im Alter von 6 Jahren und war langjähriges Mitglied im Lübecker Kammerchor. 1979 – 1984 studierte sie für das Lehramt an Haupt- und Realschulen die Fächer Musik und Biologie an der J.W. Goethe Universität in Frankfurt. Es folgte dann ein Wechsel auf Grundschuldidaktik mit Hinzunahme des Faches Deutsch. Während des Studiums nahm sie Blockflötenunterricht bei Doris Hofer und spielte im Blockflötenensemble bei Beate Ibielski. Sie belegte für 2 Jahre die Kurse Rhythmisch-musikalische Erziehung und Klangimprovisation bei I. Born. Im Anschluß an ihr Studium folgt eine intensive Unterrichtstätigkeit in den Fächern Rhythmisch-musikalische Früherziehung sowie Blockflöte.

  • Schaller, Andreas – Saxophon
    • 2001-2004 Wehrdienst im Heeresmusikkorps 300 in Koblenz; Lehrtätigkeit in verschiedenen Blasorchestern

      2004-2008 Studium an der Musikhochschule Mannheim mit Hauptfach Klarinette:
      Klarinettenunterricht bei Martin Jakobs, Dr. Otto Kronthaler und Prof. Reiner Müller van Recoum, Methodische Ausbildung bei Dr. Otto Kronthaler und Stefan Zillmann, Ausbildung in Bau und Bearbeitung von Klarinettenblättern

      seit 2005 Lehrtätigkeit am Peter-Petersen-Gymnasium in Mannheim und bei der Kolping-Kapelle Viernheim im Fach Klarinette, dabei auch Bläserklassen-Unterricht

      seit 2007 Lehrtätigkeit als freier Mitarbeiter an der Musikschule Mannheim in Klarinette und Saxophon, auch mit Bläserklassen

      seit 2009 freier Mitarbeiter an der Musikschule Hockenheim und dem Musikverein Friedrichsfeld mit Klarinette und Saxophon

      Konzerttätigkeit bei der Mannheimer Kammerphilharmonie, der Kurpfalzphilharmonie, dem Kurpfälzischen Kammerorchester, dem jungen Kammerorchester BW und der Sinfonietta Saarbrücken. Auch mit Konzertreisen im Ausland, wie z.B. Syrien oder Norwegen.

  • Schauß, Dirk – Gesang
    • SchaussDirk Schauß begann seine Gesangsausbildung zunächst in Wiesbaden. Hier studierte er bei Eike Wilm Schulte und bei Gheorge-Emil Crasnaru. Sein Gesangsstudium setzte er dann in der Schweiz für mehrere Jahre bei dem legendären Tenor Nicolai Gedda fort.

      Bekannte Tenöre wie Franco Bonisolli oder William Cochran vermittelten in persönlichen Begegnungen weitere wichtige Impulse. Meisterklassen bei Sylvia Geszty und Jason Stearns (Metropolitan Opera New York) ergänzten seine Ausbildung.

      In den letzten Jahren wurde er von dem international nachgefragten Gesangspädagogen Hans-Josef Kasper betreut.

      Dirk Schauß ist im In- und Ausland vielfach aufgetreten. Er gastierte mehrfach bei den Festspielen in Weilburg.

      Seine musikalische Bandbreite ist groß: So hat er neben seinen Opernrollen, viele Konzert- und Liederabende gesungen. Mit seiner eigenen Musikreihe „Zauber der Musik“ war er mehrfach bundesweit zu Gast, ebenso in zahlreichen Liederabenden. Dirk Schauß hat darüber hinaus auch eine Affinität zur sog. U-Musik. So singt er z.B. sehr gerne Songs von Tom Jones.

      Zu seinem gegenwärtigen Opernrepertoire gehören vor allem Partien des italienischen Verismo und die großen Fachpartien in den Werken Richard Wagners.

      Dirk Schauß sang mit u.a. mit folgenden Orchestern: Bamberger Symphoniker, Orchester der Sommer-Oper Bamberg, Sinfonieorchester Heilbronn, Russische Philharmonie St. Petersburg, Frankfurter Sinfoniker, Johann Strauß Orchester Frankfurt, Lakatos-Orchester Budapest, Philharmonie Charkow u.a.

      Dirk Schauß wurde mit diversen Preisen (Peters Musikwettbewerb, Sonderpreis Musical beim Hamburger Stimmtreff) und einem Stipendium vom Richard-Wagner-Verband ausgezeichnet.

      Auch im Rundfunk (NDR) und Fernsehen (ARD) war Dirk Schauß bereits zu erleben. In Produktionen des Hessischen Rundfunks sang er in der ARD-Silvestershow und in der Sendung „Hessen unterwegs“.

      Ausführlich portraitiert wurde er in der ARD-Wunschbox.

      Darüber hinaus ist Dirk Schauß auch Betriebspsychologe und begleitet Karriereverläufe in Industrie/Wirtschaft und in der Musikwelt. Bestätigung fand sein erfolgreiches Wirken in der Berufung als bundesweit erster Gast-Coach an die Musikhochschule Köln für angehende Dirigenten und Sänger.

      Im Jahr 2005 gründete er die Sommer Oper Bamberg, einen europäischen Opern-Workshop. Hier unterrichtete er eine Vielzahl angehender Sänger und wirkte zudem selbst in den Produktionen in tragenden Partien mit.

  • Schmidt, Malte – Gitarre, Schlagzeug
    • Herr Malte Schmidt wurde am 24.06.1993 geboren.

      Nach seinem Abitur in 2012 begann er sein Musikstudium an der Frankfurter Musikwerkstatt in Jazz & Pop mit dem Schwerpunkt Schlagzeug/Musikpädagogik/Klavier bei Rainer Rumpel, Dr. Jörg Häuser und Daniel Guggenheim sowie Ulrich Bareiss.

      Bereits im Alter von 4 Jahren hatte er klassischen Klavierunterricht an der Musikschule Königshofen sowie Dejembeunterricht an der Wiesbadner Musik und Kunstschule.

      2000-2013 umfasste seine musikalische Ausbildung Schlagzeug/Marimbaphon/Pauken-unterricht an der Wiesbadener Musik und Kunstschule.

      2004-2007 wurde er in Klarinetten/Alt und Tenorsaxophon an der Niedernhausener Musikschule unterrichtet.

      2006-2007 umschloss sein Studium ebenfalls klassischen Gitarrenunterricht an der Wiesbadener Musik und Kunstschule ein und Herr Schmidt erweiterte 2007-2013 seine Ausbildung um den Jazz Gitarrenunterricht an der o.g. Musikschule bei Herrn Stefan Varga sowie 2008-2012 den Schlagzeugunterricht bei Frederik Ehmke.

      Herrn Schmidts Erfahrung im Musik- und Instrumentenbasierten Bereich ist sehr vielfältig.

      So spielte Herr Schmidt im Symphonischen Blasorchester der Wiesbadener Musik- und Kunstschule.

      Er ist seit 2003 in mehreren Bands als Schlagzeuger aktiv.

      Herr Schmidt erhielt verschiedene Musikpreise, wie z.B.

      2007 den 1. Preis bei Jugend Musiziert in der Kategorie Schlagzeug klassisch in Darmstadt, den 1. Preis im Landeswettbewerb Hessen sowie den 3. Preis im Bundeswettbewerb

      2012 erhielt er den 1. Preis bei Jugend Musiziert im Regionalwettbewerb Wiesbaden sowie den 1. Preis beim Landeswettbewerb Hessen und den 2. Preis beim Bundeswettbewerb.

      Er ist Träger des Drohsin Förderpreises der Lions Club Stiftung Wiesbaden.

      Herr Schmidt arbeitet im pädagogischen Bereich mit Schülern seit 2011 und unterrichtete an verschiedenen Schulen und Musikschulen.

  • Schöffel, Dieter – Gitarre
    • schöffel

      Herr Dieter Schöffel, wurde am 15.05.1962 geboren.

      Nach dem Abitur in 1981 nahm er sein Musikstudium – Hauptfach Gitarre, Nebenfach Klavier an der Akademie für Tonkunst in Darmstadt  auf, das er auch 1986 als Staatlich geprüfter Musiklehrer mit der künstlerischen Reifeprüfung in 1987 abgeschlossen hat.

      Bereits seit 1986 ist er als freiberuflicher Musiklehrer für Gitarre, E-Gitarre, Klavier und Keyboard an verschiedenen Schulen und Musikschulen  z.B. Hainburg, Dietzenbach etc. tätig.

      Herr Schöffel hatte zusätzlichen Klavierunterricht bei renommierten Künstlern, wie Anabella Vales (Master of  Music – USA), Gabriele Mey und Gudrun Gierszahl, sowie Jazz-Unterricht bei Andreas Schulz, String-Schule für Gitarre und Bass.

      Herr Schöffel kann Auftritte als Solist und Gitarrist in den Sparten Gitarren Solo und Kammermusik vorweisen und ist als Mitglied in unterschiedlichen Bands im Bereich der Jazz- und Rockmusik tätig.

  • Schüler, Johannes – Schlagzeug, Percussion
    • Schueler560

      Johannes Schüler absolvierte von 2010 bis 2013 ein Studium zum staatl. anerkannten Instrumentalpädagogen im Hauptfach Schlagzeug, im Nebenfach Gitarre an der Rock Pop Jazz Akademie in Gießen. Neben dem Unterrichten spielt er in mehreren Band-Projekten mit, deren Stilistiken sich zwischen Blues, Rock, Pop, Jazz, Soul und Funk bewegen. Unter anderem bei „The Peppermans New Experience“ und „Viola Tamm und Band“. Nebenbei beschäftigt sich Johannes auch mit dem Produzieren von Film- , Computerspiele-, Workout/Sport und Werbemusik.

  • Schwarze, Andreas – Klavier
    • 861121_1_tza_evk_UdoJuergensDouble_4c

      Andreas Schwarze wurde 1961 in Braunschweig geboren. Bereits im Alter von 5 Jahren erhielt er seinen ersten Klavierunterricht. Nach seinen Schulabschluss absolvierte er eine Klavierbauausbildung bevor er ein Schauspielstudium in Hamburg aufnahm.

      Seit einigen Jahren ist Andreas Schwarze neben seinem Beruf als Klavierbauer sehr erfolgreich als Udo Jürgens Imitator unterwegs. Zahlreiche Auftritte führten ihn u.a. ins österreichische Fernsehen und zu der IFA Berlin .

      Eine Herzensangelegenheit von Andreas Schwarze ist es Kindern und Jugendlichen die Welt der Musik zu eröffnen und zwar unabhängig von deren musikalischen Ausgangsvoraussetzungen. Aus seiner jahrzehntelangen Erfahrung als Klavierlehrer weiß er, dass die musikalischen Talente sich sehr verschieden gestalten, so dass er darum bemüht ist, seine Schülerinnen und Schüler entsprechend ihrer künstlerischen Anlagen zu fördern.

  • Scott, Matthew – Schlagzeug, Keyboard
    • Scott180Matthew Scott wurde 1988 in England geboren.

      Seit Oktober 2007 ist er als Schlagzeuglehrer tätig und seit Januar 2011 zusätzlich als Keyboardlehrer.
      Er studierte 9 Semester an der Frankfurter Musikwerkstatt mit dem Abschluss „Staatlich anerkannter Berufsmusiker und Instrumentalpädagoge für Jazz & Popularmusik“.

       

      Er spielt zur Zeit in 4 Bands Schlagzeug, welche stilistisch von Rock, Pop bis hin zu Latin, Jazz und Improvisierter Musik reichen. Außerdem spielt er in einem Trio Piano.

       

  • Sedlak, Andrea – Klavier, Klarinette
    • 20161213_115801

      Frau Andrea Sedlak wrude in 1963 in Frankfurt geboren.

      Bereits während Ihres Besuches im Goethe-Gymnasiium in Frankfurt, begann Sie Ihre musikalische Ausbildung am Klavier in der Jungenmusikschule in Frankfurt. Sie besuchte 1978 bis 1985 das Dr. Hochs-Konservatorium in Frankfurt  Klavier  bei Eva-Maria Birke-Steup und teilweise zeitgleich von 1983 bis 1985  Klarinette  bei Udo Schmitt.
      Nach dem Abitur in 1984 nahm Sie Ihr Studium an der Johannes-Gutenberg-Universität Mainz auf mit den Instrumenten Klavier, Klarinette und absolvierte Ihr Studium als Staatlich geprüfte Musikschullehrerin.
      1989 bis 1991 wurde das Aufbaustudium für Musikpädagogik an der Universität Mainz als Dipolom-Musiklehrerin, Fach Klavier beendet.
      Von 1991 bis 1995 erfolgte ein Aufbaustudium im Bereich Elementare Musikpädagogik mit einer Erweiterungsprüfung der Elementareen Musikerziehung.
      Frau Sedlak ist seit 1985 an Fort- und Weiterbildungskuren in der Klavierpädagogik tätig und spielt als Klarinistin im Orchester des Philh. Vereins Frankfurt.
      Frau Sedlak ist eine sehr versiehrte und erfahrene Klavier- und Klarinettepädagogin sowie Lehrerin in der Musikalischen Früherziehung.
  • Sutardjo, Patrick – Klavier
    • passfoto-automatHerr Patrick Sutardjo wurde in 1978 in Aachen geboren.
      Bereits während seiner Grundschulzeit erhielt er Klavierunterricht bei der Konzertpianistin Madeleine Meyer-Hermann. Der Unterricht im Gymnasium der Anna-Schmidt Schule in Frankfurt, der mit dem Abitur abschloß, wurde ebenfalls mit Klavierunterricht begleitet und Herr Sutardjo war Schulsprecher des Orchestes der Schule sowie Mitglied der Big Band der Main Taunus Musikschule.
      1995 bis 1996 absolvierte Herr Sutardjo ein Auslandsjahr in Canton, USA und wurde dort Gründungsmitglied der Band der Universität Canton The Jazzing Saints. 
      1999 bis 2002 absolvierte Herr Sutardjo sein Musikstudium am Goldsmith College, London und schloss dort sein Studium mit dem Bachelor of Music mit Auszeichnung ab. Während dieser Zeit war Herr Sutardjo in vielen musikalischen Projekten involviert wie z.B. Mitglied der Hochschuljazzband sowie für Ensemble für freie improvisierte Musik von Eddie Prevost in London, Mitwirkung bei internationalen Festivals, Zusammenarbeit mit dem Choreographen Stephen Mason und den Tänzern des Laban Centres für die Musik- und Tanztheaterproduktion von Yellow Wallpaper uvm. Er wurde nomiert für das beste Orchesterwerk beim Gaudeamus Musikfestival.
      2002 bis 2005 studierte Herr Sutardjo an der Musikhochschule in Karlsruhe. Er schloss dieses Studium mit Diplom Musiker mit Auszeichnung ab. Auch wärend dieser Zeit war er Mitglied bei den Hochschulkonzerten, er hatte die Dirigententätigkeit bei Produktionen mit Chor und Sängern der Hochschulkonzerte inne und erhielt den 1. Preis für das Chorwerk Nexus. 
      2003 bis 2006 sturdierte Herr Sutardjo zeitgleich an der Humboldt-Uniersität, Berlin in den Fächern Musikwissenschaften, Psychologie und Südostasiatische Studien. Er ist Mitglied im indonesischen Gamelan Orchester der indonesischen Botschaft in Berlin und ist als Pianist und Keyboarder am internationalen Experimental-Rock-Band Cookie Studio beteiligt.
      2005 bis 2009 schloß Herr Sutardjo an der Musikhochschule Karlsruhe sein Aufbaustudium mit dem Abschluss „Konzertexamen“ mit Auszeichnung ab. Während dieser Zeit wirkte er beim SWR-Konzert Klangfarben Farbklänge mit, einem Vokal- und Ensmblewerk.
      Herr Sutardjo ist ein erstklassiger und versierter Klavier-, Keyboard und Klarinettepädagoge der ebenfalls die Instrumente Saxophon, Klarinette und Flöte professionell beherrscht.
  • Tamm, Viola – Gesang
    • Tamm280Frau Viola Tamm, geboren am 29.07.1982 hat nach Ihrem Abitur 2004 ein Studium der Gesellschaftswissenschaften – Diplom Soziologie – zunächst an der Philipps Universität Marburg in 2005 aufgenommen – sie wechselte 2006 an die Johann Wolfgang Goethe Universität in Frankfurt.

      Aufgrund Ihres sehr starken Interesses an Musik entschied sie sich jedoch die Studienrichtung zu wechseln.

      In 2008 bis 2009 wurde das Vorstudium der Jazz- und Popularmusik – FMW – Frankfurter Musikwerkstatt abgeschlossen.

      Im Sommer Semester 2009 nahm Frau Tamm ihr Studium der Musikwissenschaft an der Johann Wolfgang Goethe Universität in Frankfurt auf und wechselte im Wintersemester 2010 an die Justus-Liebig-Universität in Giessen, wo sie auch ihren Abschluss als B.A. erhalten hat.

      Danach nahm Frau Tamm ein Zusatzstudium an der Rock-Pop-Jazz Akademie Mittelhessen auf. Ihr Hauptfach ist hier GesangNebenfach Klavier. Weiterhin hat sie einen Abschluss als staatlich geprüfter Instrumentalmusiker und Instrumentalpädagoge.

      Frau Tamm hat als Gesangslehrerin einen sehr guten „Track Rekord“ – Musikschule Advamus Usingen, Modern Music School Bad Homburg, Modern Music School Limburg.

      Frau Tamm ist ebenfalls sehr erfolgreich in der Zusammenarbeit mit „Bands“, sie hat eine eigene Band mit bereits sehr guten Erfolgen bei Veröffentlichung von eigenen Musikalben.

      So ist sie seit 2011 Songschreiberin und Leadsängerin ihrer eigenen Band. Sie war u. a. Background Sängerin bei Chuck Leavell & HR- Bigband, Gastsängerin im Kingkamehameha Club in Frankfurt, Leadsängerin bei SuperPhonix, Shilly Shally sowie WEAP und arbeitete auch mit Roger Cicero.

       

       

  • Tseng, Wan-Wei – Klavier, Keyboard, Blockflöte, Querflöte
    • Tseng180Werdegang

      1983
      geboren in Taipei, Taiwan

      1990–1996
      Besuch der Grundschule in Taiwan

      1996–2002
      Besuch des Gymnasiums in Taiwan

      Erster Preis bei Jugend musiziert Wettbewerb/Querflöte und Blockflöte in Taiwan

       

      2002
      Abitur in Taiwan

      2002–2003             
      Musikstudium an der National Taiwan University of Arts

      2005–2011
      Künstlerische Ausbildung Diplom im Fach Querflöte an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst, Frankfurt am Main

      2005–2013
      Diplom Studium im Fach Instrumental-Gesangspädagogik Blockflöte an der Hochschule für Musik und   Darstellende Kunst, Frankfurt am Main

      Praktische Erfahrungen

      Teilnahme am Eröffnungskonzert des Koreajahres

      2006–2007
      Unterricht mit Querflöte Gruppe an der Kurt-Schumacher-Schule

      2007
      Querflöte-Solokonzert in der Bonner EM-Halle

      2008
      Lehrkraft an der Musikschule Hochtaunus

      Seit 2008
      Privat-Musikunterricht für Blockflöte, Querflöte, Klavier

      Seit 2009
      Regelmäßige Organisation von Schülerkonzerten

      Erster Preis beim Jugend Musiziert, Regionalwettbewerb im Fach Querflöte

  • Weber, Bettina – Gesang
    • WeberBettina Weber, geboren in Frankfurt am Main, studierte Konzert- und Operngesang und schloss ihre Ausbildung mit der Bühnenreifeprüfung ab. Sie ist seit mehreren Jahren als Gesangspädagogin an verschiedenen Musikschulen sowie als Stimmbildnerin an der Frankfurter Oper und als Chorleiterin tätig.

      Erfahrungen im Bereich des Laien-Musiktheaters sammelte sie vorwiegend mit der von ihr selbst gegründeten Opernschule Gelnhausen, der Musiktheaterwerkstatt der Opern-Weberei Frankfurt, sowie bei Produktionen, in welchen professionelle Sänger und Laien gleichberechtigt zum Einsatz kamen, und bei denen sie jeweils Regie führte.

      Seit 1999 wirkt sie auch als Komponistin, u. a. für ihre Musiktheaterproduktionen. Mehrere ihrer Kompositionen wurden bei Wettbewerben mit Preisen ausgezeichnet.

  • Weber, Robin – Gitarre, E-gitarre, Klavier, Blockflöte
    •  

      FullSizeRender

      Robin Weber : Gitarre (Klassisch), Klavier (Beginner), Blockflöte (Beginner), E-gitarre (Beginner)

      Geboren: 1997

      Seit frühester Kindheit ist die Musik sein Lebensinhalt. Im Alter von 7 Jahren, hat er  an der Musikschule Nidda mit Gitarrenunterricht begonnen.

      Seit 2008 ist er Schüler an der Musikschule Minz in Friedberg.

      Bisherige Lehrer:

      Gitarre: Martin Schnur, Konstantin Zobel, Jörg Wagner

      Klavier ( ca 2,5 Jahre): Dr. Irina Mints

      Neben seiner Klassischen Ausbildung ist er auch in diversen Bands und Formationen vertreten.

      Auch im Bereich Musical war er in verschiedenen Orchestern vertreten.

      2016 hat er sein Abitur erfolgreich an der Gesamtschule Hungen abgeschlossen.

      Seit 2017 ist er nach bestandener Aufnahmeprüfung Student im Pre-College Programm des Dr.Hoch´s Konservatorium in Frankfurt am Main.

  • Weißmüller, Alexey – Gitarre, E-Gitarre
    • Geboren 1988.

      • Ab 2000 – Gitarrenunterricht bei Frank Brückner (Klassische Gitarre, E-Gitarre)
      • 2003 – 2007 – Sänger, Gitarrist, Komponist der Band Spasm
      • Ab 2006 – Klavierunterricht bei Ingrid Niegel
      • 2007/2008 – Harmonielehre bei Prof. Jörg Nonnweiler, Hochschule für Musik Saar
      • 2008 – Uraufführung der Komposition „Drei Sätze zur Welt. Eine EpiphaNie“ (für Orchesterensemble) durch das InZeit Ensemble in Saarbrücken (Netzwerk für Neue Musik)
      • Seit 2009 – Studium der Philosophie in Frankfurt
      • Seit 2011 – Studium an der Hochschule für Musik und Darstellende Künste Frankfurt/Main
  • Weygold, Sebastian – Schlagzeug
    • GebIMG_0061oren 1994 in Offenburg. Derzeit wohnhaft in Frankfurt am Main, wo er Schlagzeug studiert
      an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst bei Prof. Rainer Römer.
      Ebenfalls Schüler von Claus Hessler, Ulrich Weber und Jürgen Friedel.
      Nun seit über 15 Jahren dem Schlagzeug-/Percussionspiel zugeneigt, konnte er viel
      Auftrittserfahrung sammeln unter anderem mit Musikern wie Klassikechogewinnerin Rebekka Hartmann.
      Von 2013 bis 2015 an der Berufsfachschule für Musik des Bezirks Mittelfranken in Dinkelsbühl
      als Schüler von Joachim Sponsel in Ausbildung zum Chor-/ Ensembleleiter mit Hauptfach Schlagzeug.
      Dort und in der Zeit davor an der Offenburger Musikschule
      durch viele Band, Orchester-/Solo- oder Ensembleauftritte Erfahrung gesammelt.
      Ebenfalls durch Workshops oder Unterricht unter anderem bei Alfonso Garrido(Percussionist der Heavytones),
      Prof. Radoslaw Szarek, Prof. Dennis Kuhn viel unterschiedliche Lehrmethoden mitbekommen.
      Neben dem Schlagzeugunterricht auch Methodikunterricht bei Prof. Walter Reiter und Claus Hessler.

       

  • Yang, Xiaoting – Klavier
    • Yang XiaotingIn ihrer Heimat China absolvierte Xiaoting den zehnten Grad im Fach Klavier und wurde von Prof. Wang Chun, Lin Ye und Gu Wa unterrichtet.
       
      Aus großem Interesse an der europäischen Spielweise wechselte sie 2009 zu Prof. Beatrice Berthold und Konrad Engel an die Musikhochschule Hannover. Von 2011 bis 2014 studierte Xiaoting bei Prof. Tomislav Nedelkovic-Baynov an der Musikhochschule Trossingen (Bachelor of Music mit den Profilen Lehrbefähigung und Podium). Seit 2014 setzt sie ihr künstlerisches Aufbaustudium bei Claudia Hölbling am Peter-Cornelius-Konservatorium in Mainz fort.
       
      Xiaoting bekam zahlreiche Preise bei internationalen Wettbewerben im Bereich Solo-Klavier und Kammermusik. 2014 erspielte sie sich als Mitglied des Ensembles „Con Fuoco“ den 1. Preis für Klavier zu 8 Händen beim Internationalen Klavierwettbewerb in Marktoberdorf.
       
      Seit 2015 unterrichtet sie an der Musikschule Hochtaunus.